Четирима живи класици на българското изкуство, известни както в България, така и по света, ще покажат пред варненската публика последните си творби. Всеки от тях притежава собствен стил, чувствителност и маниер на отразяване на действителността, такава, каквато я вижда в своите възприятия и емоционални преживявания.
Експозицията се състои от единадесет творби – две скулптури от дърво и по три картини от всеки живописец. Всеки един от авторите е останал верен на себе си, с което изложбата се превръща в калейдоскоп от внушения и емоции - лириката на Кина Петрова, суровата непристъпност на крайбрежните скали в картините на Ванко Урумов, поетичната тъга в скулптурите на Альоша Кафеджийски и дълбоките размисли, към които ни повеждат майсторските алегории на Стоимен Стоилов.
Альоша Кафеджийски, един от добре познатите български скулптори, автор както на монументална скулптура, така и на малка пластика, в която неизменно присъства човешката фигура. Работи основно бронз и дърво с условно оцветяване, епизодично камък.
Кина Петрова е пристрастена към преосмисленото изобразяване на природата. Работи основно живопис и рисунка, дълги години е била сценограф, реализирайки многобройни театрални проекти у нас и в чужбина.
Ванко Урумов е познат предимно като живописец, но също така е работил в областта на графиката, монументалната скулптура, керамичната пластика и гоблена, внедрявайки свои работи в обществени сгради в София и Варна. Проф. Стоимен Стоилов е българският художник, удостоен с Хердерова награда за своето творчество. Работи в областта на живописта и графиката. От години живее и твори във Виена, като от 2009 година е професор във Виенския университет.
Общото между четиримата автори е тяхната световна популярност, връзката им с град Варна – градът в който са израснали като художници, както и принадлежността им към едно поколение, създало истински шедьоври, и което продължава да твори и да придава смисъл на света.