Финалистите от конкурса MOST с обща изложба

Финалистите от конкурса MOST с обща изложба

На 4 юни 2025 г. в галерия Vivacom Art Hall Оборище 5 бе открита изложба от селектирани творби на тазгодишните победители от 8-то издание на конкурса за съвременно изкуство MOST. Конкурсът е създаден с мисията да подкрепя артисти в България, като им даде сцена за изява, професионални контакти и възможност за развитие. Изложбата разкри петимата, отличили се артисти, избрани от десетките участници от цялата странa и чужбина. Сред тях е и избрания от Ibank, генерален партньор на инициативата.

„Щастлива съм от изключително големия интерес към конкурса тази година. Участниците надминаха очакванията ни, като събрахме рекорден брой кандидатури. Сред които се откроиха и много утвърдени автори, с впечатляващи творби, което направи избора на финалистите изключително труден. Тази вълна от желаещи все повече ме вдъхновява да продължим напред и за мен това е най-голямото признание за стойността на конкурса MOST“, сподели при откриването Деница Гергова, Арт директор на галерията.   

„За нас това не е просто конкурс, а сцена, на която виждаме как се ражда нова енергия, как изкуството намира своите смели, честни, вдъхновени гласове. Гордея се, че iBank има възможността да подкрепи именно това поколение творци – дръзки, талантливи и носещи бъдещето със себе си“, сподели пред присъстващите Мая Станчева, изпълнителен директор и член на УС на iBank.

А ето и имената на петимата творци:

Гергана Стоянова (финалист избран от Ibank) e роденa през 1985 г. в гр. Сандански. Завършва бакалавър - специалност „Педагогика на обучението по изобразително изкуство“ – Живопис в Югозападен университет "Неофит Рилски“, гр. Благоевград, а след това магистърска степен в НХА в гр. София – специалност „Стенопис“. Става член на Съюза на българските мозаисти и на Съюза на българските художници – секция монументални изкуства. Участвала е в редица национални и международни изложби, както е реализирала и 2 самостоятелни. Работи в областта на живописта и монументалното изкуство – мозайки и стенописи. Използва различни материали за направата им – смалти, керамика, мрамор, теракота, стъклокерамика. Комбинира ги в различни размери и композиции. Мозаечните панели са в различни жанрове и стилове - геометрични абстракции, природни мотиви, животни, портрети, икони и мозаечни панели за храмове.

SILVI е съвременен български артист, родена в Бургас. Завършва НХА с две бакалавърски степени – „Плакат и визуална комуникация“ и „Теория и практика на художественото образование“. След дипломирането си започва самостоятелна художествена кариера, като нейни произведения са представяни в редица международни и регионални изложби и фестивали. Стилът ѝ съчетава модерна визия и иновативни техники, чрез които SILVI създава въздействащи творби, вдъхновени от личния ѝ вътрешен свят. За нея изкуството е начин да предаде емоции и мисли отвъд думите и да се свърже със зрителите на дълбоко, емоционално ниво. През годините SILVI активно участва в съвместни и благотворителни инициативи – търгове за социални каузи, фестивални конкурси и проекти в областта на визуалната комуникация. До момента има реализирани 7 самостоятелни и над 20 съвместни изложби, включително участие в международна изложба в Лондон по покана на местна галерия. Изкуството на SILVI носи силен емоционален заряд, а нейната мисия е да вдъхновява и докосва хората чрез визуалния език на картините си.

Христо Гелов (ХТО). Мултидисциплинарен артист - завършва Графични технологии във Факултета за изящни изкуства, Университет Complutense в Мадрид. Учи Стенопис при проф. Тома Върбанов в НХА, София и във Факултета по изящни изкуства на Великотърновския университет. Завършва НХГ "Цанко Лавренов", гр. Пловдив. Реализирал е самостоятелни изложби. Участвал е в редица групови изложби в страната, както и международни в САЩ, Франция, Испания, Португалия, Швеция, Бразилия, Германия, Румъния и др. След 20 години развитие на творческа и професионална дейност в аудио-визуалната индустрия и мултимедийния дизайн, неговите творчески търсения са „мостът” между класическите форми на художествено изразяване и новите медии. Има множество международни награди. През 2000 г. създава свое продуцентско студио “Trick Diseño Audiovisual” за филмови, видео и Broadcast дизайн произведения. През 2012 г. основава артистичната група "OPEN STREET ART" на Urban & Action Art в Mадрид. Живее и работи между Мадрид и Маями.

Милена Гайтанджиева е родена през 1980 г. в гр. Ямбол. Завършва средното си образование в Националната художествена гимназия „Димитър Добрович“ в гр. Сливен, а впоследствие продължава обучението си в НХА, гр. София, където получава бакалавърска степен по приложни изкуства. Творческата ѝ работа обхваща областите на живописта, приложната графика и дизайна. В своето изкуство Милена изследва връзката между природата, емоциите и абстрактната форма, като използва богатство от техники и материали, за да създаде динамични и въздействащи композиции. Авторката има участия в редица общи изложби в България, Великобритания и САЩ, където нейните творби са приети с интерес и признание. Нейни произведения са част от частни и корпоративни колекции в България, Великобритания, САЩ, Австралия, Франция, Хонконг, Нидерландия, Нова Зеландия и др. страни.

Боре Иванов/Boré Ivanoff/ е самоук художник, живее и работи в Париж от 2001 г. От 2012 г. Боре Иванов рисува предимно гледки към Париж. Градът на светлините е основният му източник на вдъхновение. Той е един от малкото съвременни художници, които се осмеляват да изобразяват изключително изтънчени и комплексни, но безкрайно завладяващи шарки, представляващи огледални отражения, запечатани върху градски стъклени повърхности. Картините на Боре са абсолютно барокови, пренаситени до степен на експлозия, където окото на зрителя няма къде да спре и да си почине, а по-скоро да усети визуално и хроматично изобилие, натрапчивост и замаяност. Художникът манипулира форми и цветове и преоткрива реалността, за да я направи фино абстрактна, но все пак разпознаваема. В своите композиции, където интериорът и екстериорът се преплитат и изглеждат неразделни, Боре експериментира и изследва границите на реалността. Боре Иванов има динамична международна кариера, като творбите му са изложени в няколко Европейски страни и са включени в различни публични и частни колекции. Има реализирани редица самостоятелни изложби в България, Франция, Испания, Германия, както е участвал и в множество групови изложби, фестивали, панаири в България, Великобритания, Германия, Италия, Испания, Франция. Носител на международни награди и отличия.

*Творбите на финалистите са достъпни за продажба на място.

Експозицията ще бъде отворена за посещения от 4 юни до 4 юли 2025 г., с вход свободен в галерия Vivacom Art Hall Оборище 5.