Празници / фестивали

Музикален фестивал „Жълтите павета“ 2018

5 и 6 октомври 2018, София

Музикален фестивал „Жълтите павета“ 2018

 

◊ СЪБИТИЕТО

Петото издание на Музикалния фестивал „Жълтите павета“ се провежда през октомври. Тазгодишната тема е влиянието на еврейската музика в световния джаз.

Концертите от програмата на фестивала ще се проведат в Театър „Българска Армия“ от 19.00 ч.

5 октомври

ПЪРВА ГРУПА

Ярон Готфрид Трио

Ярон Готфрид - пиано
Орон Йорай - бас
Рони Холан - барабани

Ярон Готфрид е един от най-изявените музиканти на своето поколение в Израел – мултидисциплинарен изпълнител, който прокарва мост между класическата, съвременната и джаз музиката. Завършва образованието си в Музикална академия „Рубин” в Йерусалим при маестро Менди Родан.

Уникалният подход на Готфрид към ритъма и звука е дълбоко отразен в неговите композиции, които представляват сливане между жанрове и стилове. Репертоарът му обхваща произведения от Ренесанса до съвременната музика. Неговият „бароков джаз проект” за джаз трио и оркестър е изпълнен повече от 50 пъти, получавайки високо признание по целия свят.

През 2015 г. в Германия, заедно с оркестъра на радио WDR, той участва в премиера на своите „Картини от една изложба“ по Мусоргски – Римейк за джаз трио и оркестър, които са издадени от GPR Рекърдс и се разпространяват от Naxos.

Дълбочината на музикалните интереси на Готфрид в джаза го среща с големи джаз изпълнители като: Еди Гомес, Диди Локлууд, Дейв Либман, Ранди Брекър, Кити Марголис, Бени Голсън и Джими Хийт и др. Многократно е избиран за музикант на годината в Израел.

„Аранжиментът на Ярон Готфрид на „Картини от една изложба“ е изобретателeн и ненатрапчив, а изпълнението му прелива красиво в големия ансамбъл. Неговата версия дава нова светлина върху добре познатото произведение и го открива за творческа импровизация.”
Юри Кeйн, пианист и композитор

„Ярон Готфрид е взел една класическа, романтична сюита и със своя музикален превод я е превърнал в съвременно събитие. Разнообразието на неговия подход и поглед към известната „Променада” (Promenade) са изключителни.”
Дейв Либман, саксофонист

 

ВТОРА ГРУПА

Нед Мак Гоуън Бенд

Нед Мак Гоуън - флейти
Хайс Левелт - тромпет
Джулиано Модарели - китара
Пепе Гарсия - перкусия

Нед Макгоуън е композитор, учител, флейтист, импровизатор и куратор. Неговата музика е известна със своята ритмична и техническа виртуозност и печели много награди. Тя е изпълнявана в Карнеги Хол, Концертгебау и други зали и фестивали по целия свят от много оркестри, ансамбли и солисти. Композициите на Нед често се формират от неговия опит като флейтист в европейските съвременно-импровизационни музикални среди. Неговите произведения са самостоятелни музикални светове.

„Последното произведение е композиция на Нед, наречена „Възвишението Чамунди (Hill Chamundi)”, в което Кейко имитира звука на тамбура с интригуващо „огъване” на струните на пианото, което им спечели викове за бис и изправи на крак публиката с овации.“
Мариан де Назарет, Хинду

„Музиката на МакГоуан се стреми към идиом, в който различни музикални жанрове – американски популярен, европейски класически и авангарден, Карнатик, очарование с пропорционално сложни ритми, използване на микротонове в търсене на нови нюанси на мелодията, и много други, се докосват един друг и създават нови значения.”

 

6 октомври

ПЪРВА ГРУПА

Инбар Фридман Бенд

Инбар Фридман - китара
Еден Ладин - пиано
Флорент Нисе - бас
Стефано Лучини - барабани

Инбар Фридман започва обучението си по джаз-китара на 16-годишна възраст в училището по джаз и съвременна музика „Римон” в Израел. През 1999 г. се премества в САЩ, където завършва с отличие университета Уилям Патерсън. В Ню Йорк Инбар свири с музиканти като Майрън Уолдън, Уил Винсън, Алексис Куадрадо, Арън Голдбърг и Дони МакКаслин. Тя също така е член на групата на Хари Уитакър заедно с Джо Магнарели, Норико Уеда и Ерик Макферсън.

През 2005 г. се завръща в Израел и скоро се присъединява към международна група включваща певицата Лидия Филипович, френския басист Оливие Гато, барабаниста Били Кобъм и пианиста Камелия Бен Насър. Заедно осъществяват проекти като „Медитеранео” и „Сънят на пеперудата" и имат изпълнения в Европа.

Заедно с Бен Насър тя формира Проекта „Квартет във времето“ през 2010 г. и продължава да музицира из цяла Европа и Израел. С басиста Лоран Чавоит и барабаниста Стефано Лучини квартетът пътува до подножието на Пиренеите в южната част на Франция, за да развие и запише серия от седем лирични оригинала, докато са заобиколени от огромните равнини на провинцията.

… Изживяване извън времето
– БИЛИ КОБЪМ

ВТОРА ГРУПА

Парадокс Трио и специален гост Теодосий Спасов

Мат Дариу - саксофон, кларинет
Брад Шепик - китара
Руфъс Кападокия - виолончело
Сейдо Салифовски - перкусия
Специален гост Теодосий Спасов – кавал

Трио „Парадокс“, което се превръща в квартет скоро след формирането си, но продължава да бъде известно само като трио, е създадено от Мат Дариу през 1994 г., няколко години след като свирещия на множество инструменти артист се премества от Бостън в Ню Йорк. Групата дава на Дариу контекста на малкия ансамбъл и той продължава със стилистичния синтез и смесване на джаз и творческа импровизация с мелодии, модулации и ритми на балкански, клезмерски, келтски и цигански фолклорни музикални традиции. Освен Дариу, най-ранното формирование на групата включва перкусиониста Сейдо Салифоски от Македония и челиста Руфъс Кападокия (известен със стила си „етно-слеп-фънк-чело”), който е от Хамилтън, Онтарио. Скоро към групата се присъединява и китаристът Брад Шепик и квартетът продължава в този си състав без промяна и до днес.

Заедно с „Тайни Бел Трио” на Дейв Дъглас, Пахора и Брад Шепик & Комютърс (всички включващи Шепик), през 90-те Парадокс трио са в челните редици на нюйоркските групи, които съчетават градското усещане с източноевропейските и близкоизточните влияния.

Групата става известна със своите вдъхновяващи шоута в Бел Кафе в Сохо, Ню Йорк и Нитинг Фектъри, известният клуб в центъра, чийто лейбъл пусна първия едноименен компактдиск през 1995 година. През 1997 г. лейбълът „Нитинг Фектъри” издава и албума „Flying at a Slant” и през 1999 г. „Source” – албум, който изследва музиката на Османската империя от началото на ХХ век. „Парадокс“ продължава да се развива до към средата на 2000-та, с участия в клубове и на фестивали и пускането на Gambit през 2005 през лейбъла на Ения с участието на Теодосий Спасов. Парадокс имат и живи участия на фона на класическите неми филми.

Макар че Трио „Парадокс“ често се счита за творческото начало на Дариу, всъщност триото е послужило като важна работна среда за всичките си четирима членове.

* * *

Повече за фестивала на адрес: http://paveta.bg/

 

 

Автор: Владислав Христов
20.09.2018 г. 11:40
Посетено: 784
Етикети: фестивал, джаз, музика, София, Музикален фестивал, скандинавска музика, Жълтите павета 2018
Линк към публикацията:
https://kulturni-novini.info/sections/11/news/28251-muzikalen-festival-zhaltite-paveta-2018