◊ ПОКАНА
Галерия-книжарница „София Прес” и СБХ представят:
"Аз, Венера!" - проект на Анна Цоловска и Бисера Вълева
Откриване: 3 февруари, от 18.00 в галерия-книжарница "София Прес"
Изложбата продължава до 14 февруари 2025 г.
Място: Галерия-книжарница „София Прес“
Повече за събитието:
"Аз, Венера!" е творчески проект на Анна Цоловска и Бисера Вълева.
Повече за идеята:
"С Бисера често излагаме заедно. Не, че имаме общи възгледи в социален, пластичен или концептуален план, но сме колеги и приятелки и винаги ни е забавно да проверим какво бихме направили по една тема. Резултатите са интересни, обикновено крайно различни и така покриват повече аспекти на темата или проблема. Техниките ни също са много различни. Бисера ползва живописни, аз графични, но сега и двете работихме в смесена техника, нещо хибридно - рисунка, печат, акрил, въглен, мастила и какво ли не. И двете преследвахме образа и това определи цялото ни поведение към творбите. Помежду си никога не знаем какво ще покажем. Имаме си достатъчно доверие да се опрем на изненадата от последния момент и тя да предпостави диалога в изложбата. В сегашната експозиция техниките на изпълнение нямат значение, дори пластичността няма. Важен е образът почти по концептуален начин. Много пъти Бисера е подавала темата. Сега аз я зададох.
Аз, Венера!
"Венера" е женска същност, архетип, себеусещане, себеосъзнаване, възможност, варианти. Венера е неизменно присъстващата романтичност. Венера е потенциал за отношения. Венера е възможността за другия. Венера предполага взаимоотношения. Венера е любов!
Всичко в моите образи е асоциации, неточни бързи фигури, които в дадено време са ме впечатлявали; моменти, в които съм изживявала Венера по собствен начин, а понякога и кратки мисли или думи, с които съм свързвала еквивалентни за Венера състояния, процеси или функции. Просто емоционални впечатления, отразени в рисунки и колажи. Е, рисунките не изглеждат точно като спонтанни рисунки. Това е, защото върху тях многократно съм работила, допълвала, доуточнявала, отпечатвала и прочие, докато постигна образа, който искам да изразя и покажа. Изненадващо за мен, за Бисера, Венера се оказа в ателието. Така ми го сподели, когато я помолих да ми прати няколко думи за работата си. Явно Ателието е нейната стихия, свобода или просто място, където се чувства правилно, комфортно, обичайно. Тук ще я цитирам: "Ателието е мястото където образите, повече или по-малко измислени, се срещат с реалността. Гипсовите Венери съжителстват с живите модели, които пък от своя страна заемат мястото на образеца. В ателието бутафорията е начинът на съществуване, но тя като гигантска лупа помага да се откроят нещата, които са истински значими. Моделите са монохромни като алюзия за ателието, в което студентите изучават формата. Средата, в която са те, е цветна и дори сюрреалистична така, както е донякъде абсурдна, донякъде цветна действителността - илюзия на художника."
И така... Това са нашите Венери. Тях ще споделим. Те са част от нас. Разбира се, аз продължавам да ги мисля всеки път различни, генерирам нови образи, други забравям - както мислите, представите, живота. Но тези тук са нарисувани, вече впримчени в някаква постоянна визуалност и, надявам се, достатъчно готови, достатъчно изведени, за да провокират мисли и емоции извън мен."
- Анна Цоловска, 2025
Повече за авторките:
Анна Цоловска
Анна Цоловска е родена в София, България. Завършва НГПИ „Св. Лука“, специалност – „Металопластика“. Има магистърска степен от НХА, специалност – „Графика“ при проф. Галилей Симеонов. Доктор е в областта на „Философия на модерното изкуство” и професор към катедра „Визуални изкуства“ на СУ „св. Кл. Охридски“. Член е на СБХ (1996). Печелила е стипендия на ÖEAD за изследване в областта на „Философия на модерното изкуство”, Виенския Университет, Австрия (1998) и конкурс за творчески престой в “Cité Internationale des Arts”, Париж, Франция (2018). Анна има интереси и работи в областта на литографията, дигиталната графика в компилация с нанофотография, в пластичните изкуства, където експериментира с много различни материали от метал и дърво до стъкло, керамика и бетон.
Участва в симпозиуми по скулптура и лендарт, уъркшопи, фестивали, конкурси и други в България и извън нея. Получава награди и номинации в национални и международни форуми за изкуство. Има работи в НХГ, в частни колекции и музейни сбирки в Япония и Тайван.
Сред самостоятелните ѝ проекти и индивидуални изложби са:
„Градината“, Галерия „Стубел“, (2021); „Тотална медитация“, Галерия „Аросита“, (2021), "Моите странствания са извън пределите на странстването", Галерия „Алма Матер“,(/2019); Участие във Фестивал „Ле Траверсе дьо Маре“ със „Supra humanum – отвъд човешкото“, Париж,(2018); “Cerebrum simulation AI – improvisations”, Галерия „Алма Матер“, (2018); “MENTAL VAGABOND”, БКИ, Будапеща, (2018); „Observers”, БКИ, Будапеща; „FOSSILIS” (2014); GALLERIA “VIA LARGA”, Флоренция(2014); “CHAT”, Галерия „Алма Матер“, (2010); „Наблюдателите”, Галерия „АЛТЕРА”, (2009).
До момента Анна Цоловска е взела участие в повече от 100 съвместни изложби в България, Австрия, Чехия, Унгария, Сърбия, Тайван, Полша, Беларус, Финландия и Япония. Живее и работи в София.
Бисера Василева Вълева
Завършва специалност „Стенопис“ при проф. Мито Гановски, НХА, София (1989г.). От 1994г. работи в СУ „Св. Климент Охридски“ в катедра „Визуални изкуства“. От 1997г. е хоноруван преподавател по дисциплината „Живопис“ в НХА в специалностите „Графика“ и „Книга, илюстрация и печатна графика“. От 2005 е доктор по педагогика, а от 2013 г. е професор по „Рисуване и композиция“ в СУ „Св. Климент Охридски“. Академичният ѝ интерес е насочен към преподаването на изобразително изкуство и семиотиката на изобразителното изкуство. Работи в областта на живописта – кавалетна и монументална, като има специален интерес към работата върху хартия. Член е на СБХ (1991), от дипломирането си досега участва активно във всички изложби, организирани от СБХ, частни галеристи и фондации. Има над 45 самостоятелни изложби у нас и в чужбина.
Носител на няколко награди и отличия по време на следването си и в следващата си творческа дейност.
Творчески специализации (след спечелен конкурс):
2005 г. - Cite Des Arts, Париж, Франция; 2012г. - La Escosesa, Барселона, Испания; 2014 г. - Oberpfälzer Künstlerhaus, Швандорф, Германия; 2018г -Cite Des Arts, Париж, Франция; 2022г – Arthostal, Барселона, Испания;
2022 г. - Erasmus+ преподавателска мобилност в Университет на гр. Ниш, Р. Сърбия;
2023 г. - Erasmus+ преподавателска мобилност във Факултет за изящни изкуства на Университета на гр. Лисабон, Португалия;
Нейни работи са притежание на НХГ, държавни галерии и частни сбирки както в България, така и в Босна и Херцеговина, Великобритания, Германия, Гърция, Испания, Канада, Кипър, Молдова, Румъния, Русия, САЩ, Северна Македония, Сърбия, Унгария, Франция, Черна Гора и др. Живее и работи в София.
.........
Повече информация за изложбата може да видите във фб събитието: https://fb.me/e/9NIzrT3BZ
както и на сайта ни: https://sofiapressgallery.com/exhibition/az-venera/
